En el sitio web oficial de la empresa estadounidense, detallan cómo empezó y su posterior crecimiento en la industria.
Foto Toy Story Disney Pixar
1979: George Lucas recluta a Ed Catmull del Instituto de Tecnología de Nueva York para dirigir la División de Computación de Lucasfilm, un grupo encargado de desarrollar tecnología informática de última generación para la industria cinematográfica. La lista de deseos de Lucas: un sistema de edición de películas digital (no lineal), un sistema de edición de sonido digital (no lineal), una impresora laser de película y una mayor explotación de los gráficos por computadora.
1980: Se une al equipo Alvy Ray Smith, quién es contratado como Director de Investigación de Gráficos por Computadora.
1982: La División de Computación completa la secuencia del “Efecto Génesis” de Star Trek II: la ira de Khan. La escena, que muestra un planeta inicialmente sin vida siendo rápidamente transformado por una exuberante vegetación, es la primera secuencia completamente animada por ordenador en un largometraje.
1983: El Grupo de Gráficos de la División de Computación crea su primera imagen con resolución cinematográfica, “El camino a Point Reyes”. Cerca de fin de año, se invita al animador John Lasseter a venir al Área de la Bahía para realizar un trabajo independiente Graphics Group.
1984: Lasseter es contratado a tiempo completo y se une a la División de Computación como “Diseñador de interfaces”.
Una versión parcialmente completa de “Las aventuras de André y Wally B”. Se estrena en SIGGRAPH. Es el primer cortometraje creando por el futuro estudio de animación, que presenta personajes complejos y flexibles, texturas pintadas a mano y desenfoque de movimiento.
También es el primer ejemplo de animación de personajes en el joven medio de la animación por computadora.
En SIGGRAPH, la División de Computación también muestra su prototipo Pixar Image Computer.
1985: La División de Computación completa la secuencia del Caballero de las Vidrieras que aparece en la película El Joven Sherlok Holmes.
1986: Steve Jobs compra la División de Informática a George Lucas y constituye el grupo como una empresa independiente, “Pixar”. “En este momento trabajan unas 40 personas”.
Pixar y Disney inician colaboración en CAPS, el Sistema de Producción de Animación por Computadora, que revolucionaria la creación de películas animadas tradicionales.
El primer cheque extendido a Pixar por un cliente tras su incorporación es de Disney, por trabajar en este proyecto.
“Luxo Jr.” Está completo. El cortometraje, el debut oficial como director de John Lasseter, se presenta en agosto en SIGGRAPH y luego se proyecta para el público general en los cines del área de Los Ángeles en Noviembre.
“Luxo Jr.” Se convertirá en la primera película animada por computadora en tres dimensiones nominada a un Óscar, recibiendo una nominación al Mejor Cortometraje (animación).
1987: “Red´s Dream”: se completa y se estrena en SIGGRAPH. Una parte de la película se reproduce íntegramente en Pixar Image Computer.
1988: El sistema de animación patentado por Pixar, identificado en el mundo exterior como Marionette pero conocido internamente como Menv (“men-vee”), abreviatura de “entorno de modelado” entra en línea.
El renderizador patentado por Pixar, RenderMar, también hace su debut interno.
Ambos programas se utilizan para producir “Tin Toy”, el tercer cortometraje de Pixar.
En SIGGRAPH se proyecta una versión parcialmente completa de “Tin Toy”, y la película terminada se estrenará ese mismo año en el Festival Internacional de Cine de Ottawa.
“Tin Toy”, se convertirá en la primera película animada por computadora en recibir un Premio de la Academia cuando sea nombrada Mejor Cortometraje (animado) al año siguiente.
1989: Se completa “Knick Knack”. En el SIGGRAPH de ese año se proyecta una versión en progreso. Es la primera animación de Pixar producida en 3D estereoscópico.
Se lanza la primera versión comercial de RenderMan.
Pixar comienza a hacer comerciales. El primero es un anuncio del jugo de naranja Tropicana, “Wake Up”, dirigida por John Lasseter.
1990: Andrew Stanton y Pete Docter se incorporan a la empresa. A finales de año, cada uno anima un comercial: Andrew Stanton completa “Quite A Package” para Trident y Pete Docter anima “Boxer” para Listerine.
El trabajo comercial de Pixar brinda a la empresa una experiencia invaluable en presentación, narración de historias y trabajo con clientes, y le permite desarrollar y perfeccionar su línea de producción.
1991: Disney y Pixar anuncian un acuerdo “para realizar y distribuir al menos una película animada generada por computadora”.
Pixar comienza a trabajar en el proyecto que se convertirá en Toy Story, mientras continúa produciendo comerciales y otros materiales cortos, incluidos anuncios para la televisión pública.
1995: Toy Story, el primer largometraje animado por computadora del mundo, se estrena en los cines el 22 de noviembre. Se estrena en el puesto 1 ese fin de semana y se convertirá en la película con mayor recaudación del año, recaudando 192 millones de dólares a nivel nacional y 362 millones de dólares a nivel mundial.
La oferta pública inicial de Pixar se lleva a cabo pocos días después, el 28 de noviembre. Es la IPO más grande del año.
1996: Toy Story es reconocida con nominaciones al Premio de la Academia a Mejor Canción Original, Mejor Banda Sonora Original y Mejor Guion Original: la primera vez que una película animada recibe reconocimiento por su guión.
John Lasseter recibe un Óscar por logros especiales de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas por su “liderazgo inspirado del equipo de Toy Story de Pixar, que dio como resultado el primer largometraje animado por computadora”.
Pixar anuncia que dejará de hacer comerciales para concentrarse en entretenimiento interactivo y de formato más largo.
1997: Walt Disney Studios y Pixar Animation Studios anuncian un acuerdo para producir conjuntamente cinco películas durante 10 años.
1998: Comienza la construcción del estudio Emeryville de Pixar.
“Bichos” se estrena en cines el 25 de noviembre, acompañado del cortometraje “Geri´s Game”.
1999: Toy Story 2 se estrena en cines el 24 de noviembre. Es la primera película de la historia creada, masterizada y exhibida íntegramente digitalmente. Lo acompaña una reedición de “Luxo Jr.”
Foto Monsters Inc Disney Pixar
2000: Pixar se traslada a su nuevo edificio en Emeryville, California.
2001: Mounstros, Inc. Se estrena en cines el 2 de noviembre, acompañado del cortometraje “Fort he Birds”.
2002: “A Bug´s Land”, un terreno temático basado en A Bug´s Life, abre sus puertas en Disney California Adventure Park.
2003: Buscando a Nemo, se estrena en cines el 30 de mayo, acompañado de una versión remasterizada de “Knick Knack”.
2004: Los Increíbles, se estrena en cines el 5 de noviembre, acompañado del cortometraje “Boudin”.
“Turtle Talk with Crush”, se estrena en Epcot en Walt Disney World Resort.
2005: La primera exposición externa de obras de arte originals de Pixar, Pixar: 20 años de animación, se inaugural en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
2006: Cars, se estrena en cines el 9 de junio, acompañado del cortometraje “One Man Band”
El fallecido artista de cuentos Joe Ranft, es nombrado Leyenda de Disney.
The Walt Disney Company anuncia que ha acordado comprar Pixar Animation Studios. Como parte del acuerdo, Ed Catmull y John Lasseter tambien asumen el liderazgo de Walt Disney Animation Studios.
Pixar celebra su 20 aniversario.
2007: Ratatouille, se estrena en cines el 29 de junio acompañado del cortometraje “Lifted”.
“Buscando a Nemo Submarine Voyage” se estrena en Tomorrowland en Disneyland Park en California.
2008: WALL-E, se estrena en cines el 27 de junio, acompañado del cortometraje “Presto”.
“Toy Story Midway Mania!”, abre en los parques de Disney en California y Florida.
2009: Up se convierte en el primer largometraje de animación que abre el Festival de Cine de Cannes. Se estrenará ampliamente el 29 de mayo con el cortometraje “Partly Cloudy”.
“Monsters, Inc.Ride & Go Seek” se abre en Tokyo Disneyland.
2010: Toy Story 3 se estrena en cines el 18 de junio, acompañada del cortometraje “Día y Noche”.
“Toy Story Playland”, un terreno temático basado en las películas de Toy Story, abre sus puertas en el parque Walt Disney Studios de Disneyland París.
2011: Cars 2, se estrena en cines el 24 de junio, acompañada del primer Toy Story Toon, “Hawaiian Vacation”.
Pixar celebra su 25 aniversario.
Se completa la construcción del segundo edificio nuevo en el campus de Pixar en Emeryville.
“Toy Story Land”, se estrena en Disneyland de Hong Kong.
2012: Valiente se estrena en cines el 22 de junio, acompañado del cortometraje “La Luna”.
“Cars Land”,abre en Disney California Adventure Park.
Menv (“Men-vee”), el sistema de animación propietario de larga duración de Pixar, se retira oficialmente en favor de un sistema propietario completamente nuevo llamado Presto, en honor al cortometraje de 2008 del studio.
Brave es la primera película animada que utiliza este nuevo sistema, al que todavía se hace referencia internamente como “menv”.
Pixar, en colaboración con la Sinfónica de San Francisco, lanza “Pixar in Concert”, una interpretación de las partituras de las películas de Pixar.
2013: Monsters University, se estrena en cines, el 21 de Junio, acompañado del cortometraje “The Blue Umbrella”.
El especial de televisión, “Toy Story of terror” se transmite por ABC.
2014: El especial navideño de televisión “Toy Story That Time Forgot” se transmite por ABC.
“Ratatouille: The Adventure”, se estrena en el parque Walt Disney Studios de Disneyland Paris.
2015: Después de estrenarse en el 68° Festival de Cine de Cannes en mayo, Inside Out, se estrena el 19 de junio acompañado del cortometraje “Lava”.
The Good Dinosaur, acompañado del cortometraje “Sanjay´s Super Team”, se estrena en cines el 25 de noviembre.
2016: Buscando a Dory, acompañado del cortometraje “Piper”, se estrena en cines el 17 de junio.
Las atracciones “Toy Story Hotel” y “Buzz Lightyear Planet Rescue” debutan con la inauguración del Shangai Disney Resort.
2017: Cars 3 acompañado del cortometraje “Lou”, se estrena en cine, el 16 de junio.
Pixar lanza su software RenderMan, ganador del Premio de la Academia, para uso no comercial.
Se lanza el programa educativo en línea “Pixar in a Box” en asociación con Khan Academy.
Se inaugura la exposición La ciencia detrás de Pixar en el Museo de Ciencias de Boston.
“Piper”, escrita y dirigida por Alan Barillaro y producida por Marc Sondheimer, ganó el Premio de la Academia al Cortometraje de Animación.
Coco se estrenó el 20 de octubre de 2017 durante el Festival Internacional de Cine de Morelia, México. Llegó a convertirse en la película más taquillera de todos los tiempos en México.
Coco se estrena en Norteamérica, el 22 de noviembre.
2018: Increíbles 2, se estrena en los Estados Unidos, el 15 de junio de 2018 y se establece el récord de mejor debut para una película animada de todos los tiempos, recaudando eventualmente más de $ 1.2 mil millones de dólares en todo el mundo: la película más taquillera de Pixar hasta el momento.
“Bao”, escrita y dirigida por Dome Shi, se estrena con Los Increíbles 2 el 15 de junio de 2018.
19 de junio, Pete Docter, es anunciado oficialmente como director creativo de Pixar
2019: Pixar estrenó los primeros tres proyectos de SparkShorts, Smash and Grab,Purl y Kitbull en enero en el Teatro El Capitán de Los Ángeles.
“Bao”, escrita y dirigida por Domee Shi y producida por Becky Neiman-Cobb, ganó el Premio de la Academia al Cortometraje de Animación.
Academia de carreras de Rayo McQueen, abrió sus puertas el 31 de marzo en Disney´s Hollywood Studios.
Toy Story 4 se estrena en Estados Unidos, el 21 de junio.
Ed Catmull, fundador original de Pixar, se retiró de su cargo de presidente de Pixar Animation Studios a finales de julio.
Disney+, se lanzó oficialmente el 12 de noviembre y con él debutaron los cortos originales de Forky Asks a Question, escritos y dirigidos por Bob Peterson, y nuevos proyectos de SparkShorts, incluidos Float y Wind.
2020: SparkShot Loop se lanza en Disney+ el 10 de enero.
Historia del juguete 4 gana el Óscar a la Mejor Película de Animación en la 92° edición de los Premios de la Academia.
Dirigida por Dan Scanlon y producida por Kori Rae, Onward se estrenará en los cines el 6 de marzo.
El 16 de marzo, cuando restan aproximadamente 7 semanas de producción del largometraje, Soul, los empleados de Pixar comienzan a trabajar desde casa debido a la pandemia de Coronavirus. Teniendo en cuenta la salud y la seguridad de todos, Soul, se completará a tiempo el mes siguiente.
SparkShort OUT se lanza en Disney+, el 22 de mayo.
La serie documental Inside Pixar, que narra los diferentes tipos de trabajo realizados por los empleados de Pixar, se estrenará en Disney+ el 13 de noviembre.
Soul, dirigida por Pete Docter, producida por Dana Murray y codirigida por Kemp Powers, se estrena en Disney+, el 25 de diciembre junto con SparkShort Burrow.
2021: Soul gana el Óscar a la Mejor Película de Animación en la 93° edición de los Premios de la Academia.
Con personajes de Soul, el corto 22 vs Earth se lanza en Disney+ el 30 de abril.
Dirigida por Enrico Casarosa y producida por Andrea Warren, Luca, se estrena en Disney+ el 18 de junio.
Con Dug, el querido perro y su amo, Carl, de Up, la serie de cortos Dug Days, se estrena en Disney+, el 1 de septiembre, dando inicio a la celebración anual de septiembre Pixar Fest.
Dos nuevos SparkShorts, Twenty Something y Nona se lanzarán en Disney+, el 10 y 17 de septiembre, respectivamente. La semana siguiente, se lanza en el servicio de transmisión un largometraje documental sobre la realización de esos cortometrajes, a Spark Story.
Ambientada en el mundo de Luca, Ciao Alberto se estrena en Disney+ el 12 de noviembre.
2022: Dirigida por Domee Shi y producida por Lindsey Collins, Turning Red, se estrena en Disney+ el 11 de marzo y va acompañada de un documental sobre el cómo se hizo la película, Embrace the Panda.
Un documental sobre la realización de la próxima película de Pixar, Lightyear,Beyond Infinity: Buzz and the Journey to Lightyear, se estrena en Disney+ el 10 de junio.
Se lanza el largometraje del director Angus MacLane y el productor Galyn Susman, Lightyear, sobre el héroe que inspiró el juguete, en cines el 18 de junio.
La nueva serie, Cars on the Road, se estrena en Disney+, el 8 de septiembre.
Ciao Alberto gana por Mejor Montaje en un Programa Animado en la ceremonia inaugural de los premios Emmy Children and Family.
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